今年夏天,五十二件歐洲名畫首度跨越太平洋來到台灣。《古典光影大師:林布蘭到哥雅——托雷多美術館珍藏展》集結林布蘭、哥雅、透納、范.戴克等大師作品,一次可窺看歐洲三百年的藝術與生活。

成立於一九○一年的美國托雷多美術館,有超過三萬件館藏,是美國重要的藝術博物館。因館舍整修,首度讓重要館藏展開國際巡迴。這次於富邦美術館的展出以權力、神話與記憶、藝術市場、日常生活、自然與全球視野六個主題,重新組合名畫。

托雷多美術館歐洲藝術部策展人羅伯特.辛德勒(Robert Schindler)指出:「我們不是按照年代策展,而是按照人的經驗。」觀眾不需背熟藝術史,也能透過作品理解三百年前的人如何面對權力、戰爭與日常生活。

雅克.路易.大衛的《賀拉斯兄弟之誓》,畫的不只是古羅馬故事,也談情感與公共責任間的衝突。畫中三兄弟舉起手臂準備迎戰;另一側的女性卻因可能失去親人而悲傷。同一場戰爭,對男人是榮譽,在女人身上卻意味著失去。

另一件值得細看的作品,是法國畫家于貝爾.羅貝筆下的《古文物修復師的羅馬工作室》。修復師在羅馬廢墟裡工作,四周擺滿殘缺的古代雕像。有些雕塑缺了手腳,有些甚至由不同作品碎片拼湊而成。

這幅畫提醒觀眾,今日想像的古代,未必是完整保留的歷史,而是後人修補與重新詮釋的結果。所謂復原過去,其實也包含想像;而每個時代,都會透過自己的眼光,重新理解歷史。

展覽中其他作品,也從不同的角度談論權力。畫作是宗教工具、政治宣傳、皇室訂單與市場商品,也可能是藝術家改變命運的機會,也讓人看見女性藝術家如何在受限的環境中,取得創作與發聲的位置。每幅作品背後,都藏著當時社會如何運作的線索。